Nutzen Sie die Kraft der Kunst, um die Aufmerksamkeit auf Ihr Geschäft zu ziehen.
Sie können mit Kunst nichts anfangen? Kein Problem! Die meisten meiner Kunden sind nicht besonders Kunstaffin.
Eine der kraftvollsten und kommunikativsten Mittel ist die Kunst. In unserem Fall die großformatige Illusionsmalerei als Fassadenkunstwerk. Ein Fassadenkunstwerk schafft das erwünschte Kauferlebnis! Eine Attraktion, die als Erlebnis unauslöschlich in den Köpfen Ihrer Kunden bleibt.
Das Kunstwerk transportiert die Botschaft Ihres Unternehmens und lockt Interessenten auf Ihr Gelände. Das Kunstwerk stellt ein starkes Mittel bereit, sich deutlich von dem Wettbewerb zu unterscheiden und dadurch natürlich mehr Autoverkäufe zu generieren.
Das Kunstwerk sorgt durch die geschaffene Begeisterung für die virale Verbreitung in den sozialen Medien. Für die Medien (Zeitung und Fernsehen) ist es ein äußerst willkommenes Thema und sorgt für kostenlose PR.
Ich nehme Sie mit und zeige Ihnen an einem, von mir realisierten Kunstwerk, wie stark diese Wirkung sein kann:
In Mühlhausen bei Augsburg ist dieses Fassadenkunstwerk “Generationen” entstanden. Mein Kunde der Herr Lopp war inspiriert durch eine Illusionsmalerei, die er mal gesehen hat. Als es sein neues Autohaus baute hatte er die Idee, das Ausstellungs- und Bürogebäude mit einem besonderen Highlight auszustatten.
Er wollte sich auf eine andere Art und Weise präsentieren! Anstatt auf die gewöhnliche leuchtende Edelstahlbeschilderung zu setzen, entschied sich mein Kunde für die großformatige Illusionsmalerei.
Angesprochen von den Referenzen kontaktierte mich Herr Lopp. Er und ich berieten uns über die Möglichkeiten und Ideen, die wir beide hatten. Nach einigen Entwürfen kristallisierte sich das finale Konzept heraus. Das finale Konzept bestand darin, über die beiden Fassadenseiten eine Art “Zeitreise” darzustellen. Wir wollten die Vergangenheit mit der Gegenwart verbinden.
So nahmen wir einen VW Käfer von 1950, der hinter einem Vorhang steht. Der Vorhang ist ein wenig aufgeschoben und macht dadurch das Heck des Käfers sichtbar. Er gibt so einen Blick frei auf eines der erfolgreichsten Fahrzeug-Typen die je gebaut wurden. Ein ganz besonderer Schatz, der die Mobilität der deutschen Nation nach dem Krieg möglich gemacht hat.
Auf der Stirnseite der Gebäudes sieht man eine herausgedrehte Wandscheibe, die den Blick auf das aktuelle Modell des VW Beetle frei gibt. Das Auto ist dort ebenso nur in Ausschnitten zu sehen und macht neugierig darauf, dass vollständige Fahrzeug zu sehen. Was einer Einladung gleich zusetzten ist, in das Autohaus einzutreten um nachzuschauen.
Die Wandscheibe tragt sehr präsent das Firmenlogo der Unternehmung. Die kreisrunde Form der Wandscheibe soll Bezug nehmen auf die Form und Stellung des Lenkrades und die Form der Fahrzeugbereifung. Ebenso auf die unzähligen Bauteile in einem Automobil, welches eine kreisrunde Grundform besitzen. Die Architektur wird aufgelockert durch die Pflanzen, die durch die Öffnung der Grundmauer “hindurchwachsen”.
Die Fahrzeuge symbolisieren die “Evolution”, die “Zeitreise” des einstigen großen Designs von Prof. Dr. Ing. Ferdinand Porsche bis zum heutigen Modell des VW Beetle. Die Liebe zum Automobil wie sie einst Prof. Dr. Ing. Ferdinand Porsche inne hatte, trägt auch die Fa. Automobile Lopp die Liebe zum Automobil auf ihren Fahnen und im Herzen.
Mit diesem Kunstwerk möchte ich dieser besondern Liebe ein Bild geben.
Natürlich hat es auch mir und meinem ganzem Umfeld Freude bereitet, das Kunstwerk in seiner Entwicklung begleiten zu dürfen. Als Künstler haben Sie dabei alle Erwartungen weit übertroffen, wie bereits erwähnt konnte ich den Umfang Ihrer Arbeit in den Vorgesprächen nicht einmal erahnen.
Automobile Lopp, Rechter Kreuzweg 14, 86444 Affing (Mühlhausen)
Für Sie arbeite ich mit den besten Materialien, die auf diesem Planeten erhältlich sind, um Ihnen das best mögliche Produkt zu liefern im Bezug auf Wirkung und Lebensdauer. Durch meine internationale Tätigkeit habe ich mir einen Namen gemacht. Meine Arbeit hat eine große Anhängerschaft, die von Ihnen erfahren würde.
Ich arbeite ausschließlich mit hochwertigen und besonders lichtechten Acrylfarben, jedes Kunstwerk wird mit einem Schlusslack versiegelt. Die Ergebnisse können sich sehen lassen – und das auf Dauer. Deshalb gebe ich eine 10-Jahres-Garantie gegen Verblassen und Verwittern auf jedes meiner Werke. Verlassen Sie sich darauf!
| Bsp. Kosten des Kunstwerks | 26.000,- € |
|---|---|
| Zeitungsberichte im Anzeigenwert | 13.710,- € |
| Kosten des Kunstwerks minus Anzeigenwert | 12.290,- € |
| Investition pro Jahr Bei einer garantierten Lebensdauer von 10 Jahren | 1.229,- € |
| monatliche Investition | 102,42 € |
Zahlen aus dem oben genannten Beispiel:
Kosten des Kunstwerks: 26.000,- Euro
Garantie: 10 Jahre
Umsetzung der redaktionellen Beiträge der Zeitungen
in den entsprechenden Anzeigenwert:
Augsburger Allgemeine: 6950,- Euro
Allgemeiner Anzeiger: 6760,- Euro
alle Preise sind Netto-Preise!
Sie haben mich erwischt! Diese Rechnung kann niemals stimmen …
Die Werte durch die Verbreitung in den sozialen Medien und der Mundpropaganda habe ich nicht beziffern können. Ebenso wenig die reaktionellen Beiträge durch 1jähriges, 5jähriges und 10jähriges Jubiläum des Kunstwerkes, sowie der ideelle Wert für das Unternehmen und die Region.
Der Gegenwert für die Nutzung als Werbemittel auf Broschüren, der Webseite oder andere Werbeträger ist hier ebenfalls nicht eingerechnet.
Das Fazit lautet: Eine äußerst lohnenswerte Investition, die sich langfristig auszahlt und Ihnen ein neues zusätzliches Umsatzpotenzial verschafft.
Anderen Menschen eine Freude zu machen war schon als Kind mein Antrieb für meine ersten Versuche mit Stift und Papier. Seitdem hat die Malerei mich nicht mehr losgelassen – und als ich mit Anfang 20 die Wände des örtlichen Gemeindesaals mit einer Illusionsmalerei gestalten durfte, stand mein Berufswunsch endgültig fest. Doch zunächst verfeinerte ich meine Fähigkeit zum präzisen Arbeiten im Rahmen einer Ausbildung zum Werkzeugmacher und fokussierte mich während meiner Tätigkeit für eine Münsteraner Werbeagentur auf digitale Bildbearbeitung und 3D-Visualisierung.
Als Privatschüler von John Pugh, einem der renommiertesten Trompe-l’oeil-Künstler der USA, spezialisierte ich mich auf diese Kunstform und widme mich seit 2007 ausschließlich diesem Genre. Bis heute treibt es mich an, den Menschen mit meiner Arbeit Freude zu bereiten und neue Perspektiven aufzuzeigen. Ich möchte Brücken bauen zwischen den verschiedenen Kulturen innerhalb einer Gesellschaft und halte Trompe-l’oeil für ein sehr mächtiges Werkzeug zur Kommunikation mit einem großen Publikum – und das ganz ohne Museumsbesuch.
